SMART BRANDS & CYCLICAL DESIGN // SMART BRANDS Y DISEÑO CÍCLICO

21st Century brands are more than the product or the service they sell, even more, than the logo they show; well, if not, they should pretend that if they want to survive in a saturated and competitive market.

Nowadays the value of the brands lies in their intangible qualities: in their values, their talent and their lifestyle spread throughout the world. These transparent brands, honest with their users, conscious about the planet and the context they live with are the ones considered smart brands, also because they advocate for generating value and self-knowledge.

It is in this case that the term smart goes beyond its technological nature. Goes beyond including connectivity and optimization tools into the business ecosystem; in fact, this is out of date because technology is already at the service of human relationships. And the concept of smart brands takes on its full meaning with human relationships.

The thing is that brands deal with relationships. Relationships between users and content and the time they spend interacting with the brand, also how deeply identified they feel with it. And that is why brands must be built up of values being aware of the context and knowing their purpose in this world.

A world that is constantly changing and evolving, by the way, the one we must be able to adapt to. The idea of the big fish eat little fish it is now being replaced by the fast fish eat the slow one, because now in terms of financial strength the difference between the two lies on the adaptive capacity and time.

We are established in the Knowledge Age where the linear evolution concept is out of date, and it’s crucial we understand that the cyclical mindset of feedback is key to find any knowledge to face new challenges.

It is the same in the evolution of any brand. New emerging concepts serve as evidence of this, for instance, the cradle to cradle concept that arises in contrast to the cradle to grave methodology as a life cycle design and management tool not only of biological products but also technological to ensure a high-quality resources flow that feeds future product and services.

Ana Lobo
Senior Retail Consultant at brandrid®

Las marcas del sXXI son mucho más que el producto o servicio que venden o que el logo que abanderan, o eso deberían pretender si quieren mantenerse a flote en un mar de saturación y competencia.

Hoy en día el valor de las marcas reside en sus intangibles: en sus valores, en sus talentos, y en el estilo de vida que muestran al mundo. Estas marcas transparentes y honestas con sus usuarios, con conciencia medioambiental y social que abogan por crear valor y crecimiento generando conocimiento propio, son las que se conocen como smart brands .

El término smart en este caso va más allá de su naturaleza tecnológica, va más allá de incluir en el ecosistema empresarial herramientas de optimización y conectividad; de hecho, este estadio ya está superado ubicando la tecnología al servicio de las relaciones humanas. Y es este punto, las relaciones humanas, donde el concepto smart brands cobra todo su sentido.

Y es que las marcas van de relaciones. De relaciones entre usuarios y contenido, del tiempo que éstos dedican/interactúan con la marca y de lo identificados que se sientan con la misma. Y por ello las marcas se deben construir desde los valores siendo conscientes de su contexto y teniendo claro para qué han venido a este mundo.

Un mundo por cierto, que está en constante cambio y evolución, y al que hay que saber adaptarse. Ya no predomina la idea de que el grande se come al pequeño, ahora el rápido se come al lento y es que en cuestión de músculo financiero la diferencia entre unos y otros radica en el tiempo y en la capacidad de adaptación.

Asentados en la era del conocimiento donde el concepto de evolución lineal de las cosas queda obsoleto nos encontramos en un momento en el que es esencial entender que en la mentalidad cíclica de la retroalimentación encontraremos el aprendizaje para afrontar nuevos retos en relación a cualquier aspecto de la vida.

Y en la evolución de las marcas no podía ser menos. Nuevos conceptos emergentes dan fe de ello, como el cradle to cradle (de la cuna a la cuna) una metodología que surge en contraposición al cradle to grave (de la cuna a la tumba) como herramienta de diseño y gestión del ciclo de vida tanto de productos biológicos como tecnológicos para garantizar el flujo de recursos de alta calidad como nutrientes que alimentan otros productos o usos futuros.

Y no sólo consiste en reciclar u otorgar varias vidas posteriores a las materias primas o componentes. Superado el concepto de las 3R (reducir, reutilizar y reciclar) consiste en conceptualizar desde un inicio y regenerar el concepto de ciclo de vida con su principio, su mitad y su final,  para crear  un flujo cíclico inacabable que añada valor al ecosistema.

Esta idea de retroalimentación está muy unida al concepto de economía circular y debería extrapolarse al mundo de las marcas y sus universos.

De hecho, el branding ya no es lineal. El valor de las marcas crece debido al flujo alimentado por sus usuarios, donde hoy más que nunca cumplen un papel fundamental en el empoderamiento de las mismas. Las marcas del futuro lo saben y crean relaciones participativas y diálogos sinceros. Ya no somos consumidores, somos usuarios.

Y como diseñadores debemos ser capaces de interiorizar y aplicar este proceso cíclico, ya que nos permite crear valor de manera constante gracias al feedback de los usuarios y las experiencias que éstos viven con sus marcas.

Esta mentalidad cíclica requiere ser capaces de renovar la manera de pensar y hacer, que como metodología permite expandir los límites y favorecer el crecimiento. Como las energías renovables, debe entenderse como un flujo inagotable de información y conocimiento al alcance de todos.

Ana Lobo
Consultora de Retail Senior en brandrid®

Shanghai Retail Tour Experience

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An Immersion In The World Of Technology

Energetic, open and artistic. Shanghai becomes a cultural epicenter with districts focused on the expansion of contemporary art, where luxury and tradition go hand in hand.

Shanghai, with its more than 20 million inhabitants and a perfect mix between Eastern culture and Western elements, is a benchmark for technology and innovation, pioneer of many of the new retail modalities.

This is why the brandcelona® team has traveled to the capital of digitalization, in order to be able to study different references as way of inspiration for trends in retail, together with a group of entrepreneurs from the pharmaceutical sector who have an innovative and disruptive vision and that bet to leave the comfort zone, which we also call Game Changers.

In the case of a 100% digital market, which could mean the extinction of the physical points of sale, Shanghai has managed to merge Offline and Online media, to prevent these modalities from competing with each other. How did he do it? Through experience. In the first place, there is a greater participation of mobile devices when it comes to buying, so it is very common to see labels of products with QR codes that redirect directly to more detailed information of what is purchased. The cash is practically eradicated, thanks to the use of digital cards that you can easily use from your mobile phone.

Regarding the attention, although we could say that with the use of technology we might be facing much faster and irrelevant interactions, what happens is the opposite, since there are businesses where it has reached such a level of customization according to the user’s need, which a couple of years ago we would never have imagined.

Supermarkets such as Hemma, a pioneer of digitalization when buying, have managed to break with the old paradigms and take the shopping experience to a level far above the acquisition of the product itself.

On one of our brandcelona® retail tours, you are given the opportunity to experience and face the upcoming and new markets and trends within retail and brand positioning. A retail tour might be the next step to find inspiration and explore what possibilities your business can achieve, within customers needs, interests and shopping experience in the future.

Book a retail tour here and inspire your vision.

 

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Una inmersión en el mundo de la tecnología

Energética, abierta y artística. Shanghái se convierte en epicentro cultural con distritos enfocados en la expansión del arte contemporáneo, donde el lujo y la tradición van de la mano.

Shanghai, con sus mas de 20 millones de habitantes y una mezcla perfecta entre la cultura oriental y elementos occidentales es un referente de tecnología e innovación, pionera de muchas de las nuevas modalidades del retail.

Es por esto que el equipo de brandcelona® ha viajado a la capital de la digitalización, con el fin de poder estudiar diferentes referentes como medios de inspiración para las tendencias en retail, junto con un grupo de empresarios del sector farmacéutico que tienen una visión innovadora y disruptiva y que apuestan por salir de la zona de confort, a los que también llamamos “game changers“.

Tratándose de un mercado 100% digital, lo que supondría la extinción de los puntos de venta físico, Shanghái ha logrado fusionar los medios Offline con los Online, para evitar que estas modalidades compitan entre ellas. ¿Cómo lo ha hecho? A través de la experiencia. En primer lugar, existe una mayor participación de los dispositivos móviles a la hora de comprar, por lo que es muy común ver etiquetas de productos con códigos QR que redireccionan directamente a información más detallada de lo que se compra. El dinero en efectivo se encuentra prácticamente erradicado, gracias al uso de tarjetas digitales que puedes utilizar fácilmente desde el móvil.

En cuanto a la atención, si bien podríamos decir que con el uso de la tecnología tal vez nos estaríamos enfrentando a interacciones mucho más rápidas e irrelevantes, lo que sucede es todo lo contrario, puesto que hay comercios donde se ha llegado a tal nivel de personalización de acuerdo a la necesidad del usuario, que hace un par de años atrás jamás nos habríamos imaginado.

Supermercados como Hemma, pionero de la digitalización al comprar, han logrado romper con los antiguos paradigmas y llevar la experiencia de compra a un nivel muy por encima de la propia adquisición del producto.

 En un retail tour de brandcelona® tienes la oportunidad de experimentar y afrontar las futuras tendencias y los nuevos mercados en materia de retail y posicionamiento de marca. Un retail tour es el siguiente paso para inspirarse y explorar qué posibilidades puede alcanzar tu negocio en el futuro, en el marco de las necesidades del usuario, sus intereses y su shopping experience.

Reserva un retail tour aquí e inspira tu visión de negocio.

 

Farmacia Terranea. Mediterranean sea, slow care & circular economy // Farmacia Terranea. Mediterráneo, Slow Care y economía circular

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It is a pleasure for us to share one of our latest projects carried out by brandrid® under our own Cyclical Branding® methodology.

Farmacia Terranea’s brand was inspired by the Mediterranean essence as the fundamental basis of personal care. Through anchoring to the cardinal point we absorb all the synergy linked to the Mediterranean character as an added value.

“Mediterranean is light and color, flavors and aromas, eras and tendencies, history and daily life, ideas, but above all it is a culture”.

The challenge of this brand is to bet on proximity, talent and Slow Care philosophy as a positioning and differentiating strategic base. In the XXI Century, pharmacies have the great challenge of knowing how to differentiate from each other since they all share a cross, a sign that shows “pharmacy” and a professional that is always wearing a white coat. And it is through a coherent storytelling with it’s location and context that we can get away from the recurring spaces.

Farmacia Terranea is committed to a lifestyle and Mediterranean care that seeks the balance between tradition and avant-garde techniques. This is materialized through a deep respect for the resources of the area making use of native materials, flora and traditional craftsmanship.

Nowadays a brand must be linked -beyond any product or service- to a lifestyle that connects with its users for its values and its way of understanding the world.

Farmacia Terranea advocates the Mediterranean essence as the fundamental basis of personal care, betting on the Slow Care philosophy: a way of understanding the personal care that arises in contrast to the frenetic pace that today traps us in traffic jams, multitasking and stress not allowing us to enjoy and relishing “here and now”.

Values ​​such as patience, concentration and dedication to detail are enhanced in a harmonious space that helps us enjoy the daily care that anyone needs.

This rectangular space allows us to enjoy a pleasant walk in which several specific areas are distinguished for each care and specialization. At the beggining we find an Andalusian patio that welcomes us and it recieves us with activities and experiences that take us out of the commercial routine and provide us with knowledge of this caring philosophy. To end up, there are several personalized attention points where we can talk with the specialist that will understand our case.

In the central area a large cosmetic table invites us to try, know and play with different brands, textures and products in a space of communion with water where the calmness, purity and transparency of the experience stands out above any promotional intention.

Farmacia Terranea materializes its proximity and respect for the Mediterranean values through the use of rescued native techniques and materials such as esparto braiding or Anasol de Macael marble -one of the four most exquisite cipolino marbles in the world- applied to a welcoming-counter where they recieve us in the warmest way. This “Zero Km” strategy shows the increasingly entrepreneur mindset that wants to be part of a sustainable world where business development goes hand in hand with caring the planet.

All the details and peripheral evidences around this experience breathe Mediterranean lifestyle, and that is, through coherence, how we promote the brand universe; Fabric and paper bags and organic cotton clothing are a consciousness sign and corporate social responsibility of this brand advocates talent and proximity as a differentiating element.

Brandcelona retail consulting structures and executes working methods through consulting and the brand experience in commercial spaces. For any further information, please contact us by email at info@brandcelona.com.

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Nos encanta compartir uno de los últimos trabajos realizados por brandrid® bajo nuestra metodología propia Cyclical Branding®Farmacia Terránea.

La marca Farmacia Terránea nace inspirada por la esencia mediterránea como base fundamental del cuidado personal, y es a través del anclaje al punto cardinal como absorbemos toda sinergia vinculada al carácter mediterráneo como valor añadido.

“Mediterráneo es luz y color, sabores y aromas, eras y tendencias, historia y vida cotidiana, idea e ideales, pero por encima de todo es cultura y culturas.” 

El reto de esta marca es apostar por la proximidad, el talento y la filosofía Slow Care como base estratégica de posicionamiento y diferenciación. Las farmacias en general tienen un desafío importante en el SXXI y es saber diferenciarse unas de otras, ya que todas comparten una cruz, un rótulo que pone farmacia y un facultativo con una bata blanca. Y es través de un storytelling coherente con su ubicación y contexto como conseguimos desmarcarnos de los espacios recurrentes. 

Farmacia Terranea apuesta por un estilo de vida y de cuidado mediterráneo que busca el equilibrio entre tradición y vanguardia, esto se materializa a través de un profundo respeto por los recursos de la zona haciendo uso de materiales y flora autóctonos y artesanía tradicional.

Hoy en día una marca debe vender –más allá de cualquier producto o servicio- un estilo de vida que conecte con sus usuarios por sus valores y por su manera de entender el mundo.

Farmacia Terránea aboga por la esencia mediterránea como base fundamental del cuidado personal apostando por la filosofía Slow Care: una manera de entender el cuidado personal que surge en contraposición al ritmo frenético que hoy en día nos atrapa en atascos, multitareas y estrés no permitiéndonos disfrutar y saborear “el aquí y ahora”.

Valores como la paciencia, la concentración y el esmero por los detalles se ven potenciados en un espacio armónico que nos ayuda a disfrutar de los cuidados diarios que cualquier persona necesita.

Este espacio rectangular se convierte en un agradable paseo en el que disfrutar de varias áreas específicas para cada cuidado y especialización. Empezamos por un patio andaluz que nos da la bienvenida y acoge con actividades y experiencias que nos sacan de la rutina comercial y nos aportan conocimiento sobre esta filosofía de cuidado, para acabar con varios puestos de atención personalizada donde conversar con el especialista para que entienda nuestro caso.

En la zona central una gran mesa de cosmética nos invita a probar, jugar y conocer diferentes marcas, texturas y productos en un espacio de comunión con el agua donde la tranquilidad, la pureza y la transparencia de la experiencia destaca por encima de cualquier intención promocional.  

Farmacia Terránea materializa sus valores de proximidad y respeto por el Mediterráneo a través del uso de técnicas y materiales autóctonos rescatados como el trenzado de esparto o el mármol Anasol de Macael -uno de los cuatro mármoles cipolinos más exquisitos del mundo- aplicado en un mostrador de bienvenida donde nos acogen de la forma más cálida. Esta estrategia “km 0” de materialización muestra la, cada vez mayor, concienciación por parte de los empresarios de formar parte de un mundo más sostenible donde el desarrollo empresarial va de la mano del cuidado del planeta.

Todos los detalles y evidencias periféricas alrededor de esta experiencia respiran estilo de vida mediterráneo, y es que es a través de la coherencia, como potenciamos el universo de marca; bolsas de tela o papel y vestuarios de algodón orgánico son una muestra de la conciencia y la responsabilidad social corporativa de esta marca que aboga por el talento y la proximidad como elemento diferenciador.

Brandcelona® retail consulting estructura metodologías de trabajo y actuación junto con el asesoramiento y la experiencia de marca en el espacio comercial. Para ampliar cualquier información al respecto, contacte con nosotros a través del email info@brandcelona.com.

Café Angélica

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Con El Morro Fino: Blog gastronomía y restaurantes Madridhttps://conelmorrofino.com/

Madriddiferente

https://madriddiferente.com

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https://seiyu.es/hecho-en-madrid-cafe-angelica/

Again Malasaña surprises us with a retail space worth to spread.

The manual coffe roasting at the back room and the selling of wild herbs, rare spices and curious teas added to the tastings on Thursdays, make the visit to Café Angelica a memorable experience.

The first herbal shop in Madrid was founded in 1948 and now emerges as Café Angélica, a concept adapted to todays requirements but mantaining the essence of yesterday: to buy, enjoy and learn in the same space or in other words, an investment in lifestyle.

The interior design is very meticulous and respectful with the origins of the store, and it has as the main character countless jars, cans and boxes with the most unique especies, dried fruits, teas and coffees of the market. There is no excess, nothing unnecesary at Café Angélica.

From the harvest to the rosting in the heart of Madrid the product is treated with great care and respect, (all the products have the Fair Trade certificate) and this stands out in an accelerated world where the immediacy does not allow us to enjoy the aroma of coffee.

There are only two tables at Café Angélica and on Thursdays they teach you how to roast coffee while tasting species: it is a claim for exclusivity that makes this concept a referent in the streets of Madrid.

 

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Malasaña vuelve a sorprendernos con un espacio de retail digno de mención.

El tostado manual de café en su trastienda, la venta de hierbas salvajes, especias raras y tés curiosos sumado a las catas de los jueves, hacen que visitar Café Angélica sea una experiencia memorable.

Fundada en 1948 la primera tienda de hierbas de Madrid resurge como Café Angélica, un concepto adaptado a los tiempos de hoy manteniendo la esencia del ayer: comprar, disfrutar y aprender todo ello en un mismo espacio o lo que es lo mismo, una inversión en lifestyle.

Un interiorismo cuidado y respetuoso y que tiene como protagonista un sin fin de botes, latas y cajas con las especias, frutos secos, tés y cafés más singulares del mercado. No hay nada superfluo en Café Angélica.

Desde la cosecha hasta el tostado en pleno de centro de Madrid, el mimo y respeto con el que el producto es tratado (todo el producto procede del comercio justo) destaca en este mundo acelerado donde la inmediatez muchas veces no nos permite disfrutar del aroma del café.

Sólo hay dos mesas en Café Angélica y los jueves se catan especias  y te enseñan a tostar café: un canto a la exclusividad que convierte este concepto en un referente de las calles de Madrid.

 

Spice up your life at Gewürzhaus Herb & Spice Merchants // 用香料來豐富您的生活 – Gewürzhaus Herb & Spice Merchants 的香料店鋪

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The ‘scooping-your-own’ concept

A few years ago, I was fortunate enough to visit the bazaar of Isfahan in central Iran. Walking in the bazaar was like walking in a maze.  The stalls that attracted me to stop by the most were the ones with the colorful hand painted miniatures,  hand-crafted plates, colorful spices, and sweets.  Displayed nicely in big bags.  I could smell a cloud of spice aromas envelope the entire bazaar.  Next to the spices and herbs were dried nuts and fruit. Salesmen loudly offered dried pistachios and dried fruit for customers to try.  Men and women came to the spices stalls, the shopkeeper scooped up, bagged, and then handed to customers the amazing spice mix.

A few years later, in Sydney, I noticed that the concept of scooping-your-own has become a sustainable way of shopping and has become a retail trend, particularly in wholefood stores and organic supermarkets. The concept of scooping-your-own means that much less food is paid for and wasted.  Customers could select varities of spices, create their own blend of spices.  This kind of personalised experiences attracts customers and encourages them to come back to the store again and again.

 

Case Study: GewürzhausHerb & Spice Merchants in the Strand Arcade, Sydney

“Have you ever experienced a bazaar or market-place in Middle-Eastern and South Asian cities? “ – I asked my friend as we walked into GewürzhausHerb & Spice Merchants.  Located in the Strand Arcade, one of the most iconic Victorian heritage builidngs in the CBD of Sydney, GewürzhausHerb & Spice Merchants is a boutique retail store that offers more than 350 single-origin spices, herbs, salts, peppers, teas, and sugars from around the world.

Gewürzhausmeans ‘spice house’ in German. Sisters Eva and Maria Konecsny from Melbourne are the owners of the shop.  The siblings are passionate about cooking and food.  Coming from German root, their first store was opened in Carlton, Melbourne in 2001.  Each Gewürzhausstore has its own personality through its interior scheme.

The Sydney store was designed by Melbourne-based studio, Doherty Design. It was designed to encourage customers to explore the shop; to smell, touch, and taste the products.  Like the experience in a Middle-Eastern bazaar, but not exactly the same.  All herbs, spices, salts and tea are self-scooped by customers instead of being served by the shopkeeper.  Goods are featured and stored in the tubs instead of being stored in the big bags.  Customers are invited to sample the products by lifting the lids of any of the tubs, scooping some of its content, and then seeing and smelling it. Spices and blends in the store were displayed according to cuisine types and country of origin: Australian, South East Asian, Indian and Middle Eastern.

“It was important to maintain that tradition of refined German shopkeeping in both service and aesthetic, and to let the spices and their history speak for themselves,” said the owners of Gewürzhaus.“Doherty Design Studio draws attention to the age and history of the spices through a timeless design, which could be current now or 100 years ago. That is what references our spices’ histories, not the exoticism of their backgrounds” – quoted from blog writing of Tess Ritchie, April 7th2015 Indesignlive.

 

Engaging all five senses of the customers:

A good interior design provides customer with a spatial perception experience and enables interaction with the products in the store.  Customers have five sensory responses as they navigate through a store: sight, smell, touch, taste and sound.

  1. Sight:

Gewürzhaus remindedus of walking into a boutique street store in Europe.  The display of the tubs with colorful spices and herbs, however, reminded us of walking through a Middle-Eastern bazaar, and good space planning allowed us to explore the store easily.  Every tub of spice in Gewürzhaus was individually labeled, and provided four main types of information: ingredients, origin of product, price and description of use.  The visual branding, packaging design, and attractive product display captured customers’ visual attention.

  1. Smell:

Before we entered the shop, the cloud of spice aromas made us want to stop before we went into the shop.  Exploring the shop was like exploring a Middle-Eastern bazaar, we opened the lid of the tubs, scooped the spices and herbs, and smelled it.  A good scent was generally perceived as positive attraction for the customers to go in or stay longer in the shop.  For many of us coming from diverse cultural backgrounds, we explored the scents, and searched for the pieces of our childhood memories by smelling the mixed spices and herbs; it reminded us of the dishes that our grandparents or parents used to cook.

  1. Touch:

The self-scoop format definitely made the shopping experience more engaging and makes customers more likely to buy things.  By experiencing scooping the products through interactions, a more personal connection is created.  A convenient self-service weighing station was available for customer’s use. Customers could scoop their desired quantity, and put them into specially designed packaging bags.

  1. Taste:

One of the best parts about exploring the shop was that we could sometimes taste some of the spices and herbs.  Occasionally the staff in the shop would serve us herbal tea.  In the Advent period prior to Christmas, we were served Christmas tea.  For some special events, customers are invited to Gewürzhaus’s own cooking school where they would serve the food that are cooked with mixed spices from their store’s products.

  1. Sound:

In the shop, the conversations we overheard from shopkeepers and customers were inevitably about food; how certain spices can blend well with certain meat dishes; how to mix and make an authentic Thai Tom Yum soup; what to sprinkle on top of a cake.  The conversations that customers overheard from other people’s discussions can make good impressions on them when shopping for products in the store. Hence, having a passion for cooking and being a food lover are must-have qualities the store looks for when they hire retail sale assitants.

When we explored the in-store experience of Gewürzhaus, we touched on the topic of how customer’s perception responded to the physical environment around them.  We observed and explored how humans’ five senses responded to the products and the store circulation.  We learnt that human emotion was a key link in the shopping experience.

 

Customer experience through digital interactive design:

In every purchase that I made in Gewürzhaus, I received their business card that came along with their unique package. On the business card, text in brand’s color, gold, was used to show Gewurzhaus’ s website and social media accounts.  Customers shared what they cooked over the week or weekends on their social media by hash-tagging the name of #Gewürzhaus. People found information of Gewürzhaus through their friends’ social media posting, which is a successful way of marketing.

The website was strategically designed in conjunction with the actual products that displayed in the physical retail shops.  Instead of going to the physical shops, it gave customers a more flexible option in the ways of shopping.  As we navigated the website, we could find detailed descriptions and historical background about the varieties of herbs, spices, salt & pepper, and tea.  Like navigating in their physical shops, the website is also designed with good visual design and navigation.  However, with online shopping, customers can’t touch, smell and taste the products through the digital shop.  Hence, customers either already knew about the products or they purchased based on the information they read from the website.

To enhance customer experience,  Gewürzhaus also provided cooking classes, which we could book online.  Given that the design of the shop took inspiration from traditional spice markets of exotic locations throughout the world, the cooking classes were also modelled with variety of cooking classes based on different cultural cuisines around the world.  If customers could not goto the cooking classes, variety of recipes were also available.

 

We can take GewürzhausHerb & Spice Merchants as a case study of how customers are engaged both emotionally and behaviorally, of how communication on social media and physical retail stores should both excel in emotional appeal, and of how to encourage various forms of interaction with the brand.  Increasingly, success at retail is less about what the retailer has to sell and more about how they sell it.  Personalization has also been the latest trend in retail.  In this case, customers self-service their own preferred portion of spices, select varieties of spices, create their own blend of spices, and learn more about food cooking through available videos or recipes from websites or cooking classes; these are all part of the personalization trend.

GewürzhausHerb & Spice Merchants showed us a good example of branding strategy by combining their good in-store customer service, as well as with the interactive experience through actual cooking classes and social media platforms; this kind of personalised experiences kept customers coming back to their brand again and again. More importantly, it gave customers the sensation of being in an exotic spice market; and experienced the taste of their own cooking of the exotic cuisines.  We didn’t need to travel far to the Middle-East or South Asia, but we could simply use the spices from Gewürzhaus, cook the exotic dishes in our own kitchens in our cozy homes.

 

‘自助舀’的概念

幾年前,我很幸運地參觀了位於伊朗中部文化古都伊斯法罕的bazaar 傳統市場。走在bazaar 傳統市場就像走進迷宮裡一樣。吸引我停下來最多次的攤位, 是那些賣彩色手繪小刀和手工製作盤子的攤位,還有豐富多彩的香料和糖果的攤位,而香料和糖果都放在各個不同的大袋子裡展示著。我可以聞到各種香料和烹飪用的草藥,一股香料香味籠罩著整個bazaar 傳統市場。緊鄰香料攤位的,是堅果和乾果的攤販。店主大聲叫賣著,並邀請經過的顧客試吃。顧客們都來到了這些攤位選擇他們要的香料、乾果等;店主便將其一一舀起裝袋後,遞給顧客、結帳;就這樣完成了每筆交易。

幾年之後,現在居住在澳洲雪梨的我注意到,隨著現代零售趨勢的演變,特別是對於整個食品商店和有機超市而言,’自助舀’ 的概念一直是可持續的購物方式。一切自給自取的方式,減少了食物被過度支付和浪費。這種個性化的體驗,更吸引了顧客一次又一次的回到店家購買。

 

案例研究:雪梨Strand ArcadeGewürzhaus Herb & Spice Merchants的香料店鋪

當我走進Gewürzhaus Herb&Spice Merchants的香料店鋪時,我問同行的朋友,”你有沒有去逛過在中東和南亞城市的市集,或bazaar傳統市場?” — 這是我腦海中浮現的第一個問題。Gewürzhaus Herb & Spice Merchants是一家精品香料零售商店,位於雪梨中央商務區,最具代表性之一的維多利亞式遺產Strand Arcade建築內,店內提供來自世界各地350多種的香料、草藥、鹽、辣椒、茶、糖 。

品牌最早源自於德國。 Gewürzhaus意為德文的“香料屋”。來自墨爾本的姐妹Eva和Maria Konecsny是這個品牌的創業總監,姐妹熱衷烹飪和熱愛食物。他們的第一家商店於2001年在墨爾本的卡爾頓開業,每個Gewürzhaus商店都擁有自己的特色性的設計。雪梨Gewürzhaus商店,由墨爾本的Doherty Design室內設計工作室設計。設計的理念是鼓勵顧客在店內探索和產品有所互動,去體驗、嗅聞、觸摸、和品嚐商品。這很類似我在中東bazaar傳統市場的購物經歷,但是不完全一樣。所有的草藥、香料、鹽,和茶都是顧客可’自助舀’的形式,而不是透過店主舀取。草藥、香料、鹽,和茶被放在一個個透明的展示桶中。顧客可自行掀起任何透明桶的蓋子,舀出其中的香料。並透過看到、聞到,來選擇想購買的商品。店內的香料,也按世界美食區域性分類成:澳大利亞、東南亞、印度,和中東…等區域性的香料來陳列。

“重要的是,要保持德國精緻的店鋪服務和美學上的傳統。並讓香料及其歷史為自己說話”Gewürzhaus的業主說道。“Doherty Design 室內設計工作室想要透過香料,引起人們關注時代和歷史。我們想要強調香料的歷史,而不是香料的異國情調“ —

引自Tess Ritchie的博客寫作,2015年4月7日Indesignlive。

 

吸引所有顧客的五種感官體驗:

良好的室內設計為顧客提供空間感知體驗,並與店內的產品互動。在商店內的購物體驗中,顧客有五種自然回應;它們是我們人類感官的自然反應:視覺、嗅覺、觸覺、味覺和聽覺。

1.視覺:

Gewürzhaus是一家精緻的體驗店,提醒我們走進的是歐洲的一家精品街店。藉著五顏六色的香料和草藥,以透明桶展示,引領了我們進入異國風情的體驗。透過良好的空間規劃,我們可以在商店內輕鬆的探索。Gewürzhaus的各種香料都是單獨存放在個別的透明桶中;桶上標明了四個主要信息:成分、產品起源、價格和使用說明。店內良好的品牌視覺,包裝設計,和醒目的商品陳列,在視覺上成功吸引了顧客的注意力。

2.嗅覺:

在我們進入商店之前,濃郁的香料香味使我們停下腳步,吸引我們想進入商店內四處探索的慾望。探索這家商店就像在中東的bazaar傳統市場一樣,我們可以打開每個香料桶的蓋子,舀出香料和香草藥,細聞它們的味道。通常好的香味是極具魅力的; 它能吸引顧客進店參觀,甚至使顧客在店內停留較長的時間。對於來自不同文化背景的顧客們,在店裏可探索各種不同的香味,並透過聞到香料、香草藥,來尋找童年記憶的片段,因為這讓我們想起祖父母或父母們在我們兒時所做的菜餚。

3.觸覺:

‘自助舀’的形式確實加強了購物體驗,並鼓勵顧客變得更加投入,更有渴望購買東西。透過與商品的互動體驗方式,創造了更多個人化的連結。並提供便利的自助秤重站服務,供顧客使用。顧客可以舀取他們想要的數量,並放入特別設計的包裝袋中。

4.味覺:

探索過程其中最棒的部分,就是我們可以試吃到用店內專賣的香料烹調好的食物。有時,店員也會為我們提供涼茶試飲。而在聖誕節前的一段期間,會奉上聖誕茶。在一些特殊的活動中,顧客會被邀請到Gewürzhaus所屬的烹飪學校,在那裡顧客可用店內專賣的香料,體驗烹製食物的樂趣。

5.聽覺:

在Gewürzhaus商店裡,我們常常聽到店員與顧客在討論關於如何烹飪“食物”的話題。譬如,香料如何與某些肉類食材融合? 如何混合烹調出正宗的泰國冬蔭功湯? 何種香料撒在蛋糕上才美味等等。顧客可以從旁聽店員回答其他顧客的談話中,留下好的印象與購物經驗。因此,我想當Gewürzhaus在招募新的零售銷售店員時,其任用標準應會是選擇喜愛烹飪和食品的應徵者。

當我們在探索Gewürzhaus實體店時,我們談到了顧客的觀感,以及他們如何回應周圍環境的關係。我們觀察並探討了人類的五種感官對商品和商店流通的反應行為。我們從中了解到,人們的情感是影嚮購物體驗的主要關鍵。

 

通過數位互動設計的客戶體驗:

每一次我在Gewürzhaus購物時,從他們獨特的包裝裡都會收到一張他們的名片。名片上有用代表其品牌形象的金色行銷文字。名片上有Gewurzhaus的官網,及可在Facebook、Instagram、和Twitter 找到品牌相關訊息。顧客可透過輸入#Gewürzhaus,在Gewürzhaus 的Facebook、Instagram平台上,分享他們在本週或週末的烹飪過程或成果照片。人人就因透過朋友的社交平台動態,發現了Gewürzhaus的相關信息,而事實證明這是一種成功的行銷方式。

Gewürzhaus官網的策略性設計與實物零售店中展示的實際產品是平行一致性的行銷。官網的策略是,不需在實體店仍可以透過網路為顧客提供更靈活的購物服務。當我們在網站上瀏覽時,可以找到有關各種草藥、香料、鹽、胡椒、和茶葉的詳細描述和歷史背景; 就好像親臨實體商店中探索一樣真實。該網站也設計有良好的視覺設計和瀏覽介面。然而,透過網路購物的顧客,無法實際的去體驗、嗅聞、或試吃產品;因此,大部分的網路訂購者,可能在購物時已預先知道商品,或者根據他們從網站上讀取的信息,而來決定購買。

為了加強顧客體驗,Gewürzhaus還提供了可在線預訂的烹飪課程。鑑於該店的設計靈感是來自世界各地、異國情調的傳統香料市場,烹飪班也根據世界各地不同的美食烹飪文化,設計出各類型的烹飪課程。另外,若顧客不能親自到烹飪班學習,可以使用該網站上所提供的各種食譜來自學烹飪。

 

以Gewürzhaus Herb & Spice Merchants作為案例研究,我們提到用戶體驗,這意味著透過網路社交媒體和實體零售商店的設計,可以看到透過顧客個人的情感、行為,與品牌的各種互動過程。現今成功的零售業者,不再只是關心要賣什麼商品,更多關係的是在於他們如何銷售。個性化就是零售業銷售的最新趨勢。在這種情況下,允許顧客自助拿取他們喜歡的各種香料,並混合在一起。或者透過視頻或網站上的食譜資訊自學烹飪,這些都是個性化趨勢的一部分。

Gewürzhaus Herb & Spice Merchants的香料店鋪,向我們展現了一個很棒的品牌策略範例,他們結合了良好的店內顧客服務、提供實體烹飪課程,和網路社交平台的互動體驗;這樣個性化的體驗,培養顧客一次又一次地回到他們的店購物。更重要的是,它給了消費者猶如置身在異國情調的香料市場上購物的感覺,並體驗自己烹飪異國風美食的滋味。我們不需要遠行到中東或南亞,但可以簡單地使用Gewürzhaus的香料,舒適的在家中廚房烹飪出美味的異國菜餚。

 

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https://www.indesignlive.com/projects/sydney-and-melbourne-spiced-up-with-new-gewurzhaus-stores

 

GewürzhausHerb & Spice Merchants’s official website: https://gewurzhaus.com.au/

 

From branding to unbranding // Del branding al unbranding

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A unique spirit with different approaches 

Unbranding is a new communication strategy growing in a society that is going to the personalization and union of and with a brand.

Now a days the undemanding is wrongly interpreted as the absence of a brand and the lack of the logo’s stickers. In more technical words, the absence of a strategic order of the values ​​and visions that a company wishes to project.

It have nothing to with that! The unbranding is a disruptive, daring and a very strict discipline. 

Starting from scratch with this strategy is not an easy task, since this does not mean not having coherence when transmitting the strategic brand discourse, which includes values, storytelling, mission, vision, etc. Quite the opposite, they are qualities that must be very internalized. Some large companies can afford taking the risky twist in searching the evolution going hand by hand with this concept of unbranding, since they have built a solvent and mature strategy that allows them to build efficient messages for their users that ends in acts of loyalty and purchase.

Branding and unbranding share the same vision of discipline and understanding: its main objective is to generate links with people; although everyone opts for a different strategic approach. We live in a society where the big companies send us thousands of inputs with an overcoming and expositive intention, moving away more and more from the small individual that consumes them. Today’s society evolves towards not being a consumer of large companies that transmit cold messages far from our real needs and lives. Some of these companies assume that a user of a specific age and situation living in Barcelona will have the same need or desire that a person living thousand of kilometers away in a totally different city and context. This is a deeply rooted in the 20th century marketing concept. These big companies might adapt themselves to the demands of different markets, but, do they communicate it? The society of now does not understand markets, but users. In the end we are citysumers, we consume cities, and we are users of a lifestyle. People who share values ​​with others and establish relationships consequently. Make users feel part of the brand and even empower them with an apparent ownership relationship to make them become total ambassadors of the brand. The actor of a brand (the person who serves you) has to live and feel it in order to participate in it in a pro-active way and know how to communicate it to make you falling in love.

Give the opportunity to the context, the user and the ephemeral to shape the brand. Let the content define the brand at every moment. This could be a good starting point for the unbranding.

A good brand already allows us to evolve thanks to the cyclical branding methodology becoming adaptable and evolutive according to future projections and needs without seeing any limit in it. In the unbranding strategy, its norms and guidelines are replacing and creating new and different patterns without ever leaving the strict and rigid limits established as a total margin. It does not mean transmitting disorder, but fluidity and mutation. There is a delicate boundary between the lack of coherence of the brand strategy and the success of the unbranding.

Nike is a clear example of a great brand that has evolved little by little towards the projection strategy, focusing more and more on the creation of brand ambassadors and a large community of users with a current communication that tends to the unbending strategy. It is a brand that make out that now it is only a symbol, a typography and an attitude; the rest of the experience is up to you. Everything is at stake.

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Un único espíritu con enfoques diferentes

Unbranding es una nueva estrategia de comunicación emergente en una sociedad que evoluciona hacia la personalización y unión de y con una marca. 

A día de hoy, el unbranding se interpreta de manera errónea, como la ausencia de marca y no tener o no poner la pegatina del logo. En palabras más técnicas, la ausencia de un orden estratégico de los valores y visiones que desea proyectar una empresa.

¡Nada más lejos de la realidad! El unbranding es una disciplina disruptiva, atrevida y muy estricta. 

Iniciar de cero con esta estrategia no es tarea fácil, ya que esto no significa no tener coherencia al transmitir el discurso estratégico de marca, en el que se engloban valores, storytelling, misión, visión etc. Por el contrario, son cualidades que se deben tener muy interiorizadas. Algunas grandes  empresas/marcas pueden permitirse dar un arriesgado giro en busca de la evolución de la mano este concepto de unbranding, puesto que han construido una solvencia y madurez estratégica que les permite construir mensajes eficientes para sus usuarios que derivan en actos de fidelización y compra.

El branding y el unbranding comparten la misma visión de disciplina y comprensión: su principal objetivo es generar vínculos con personas; aunque cada una opta por un enfoque estratégico distinto. Vivimos en una sociedad donde las grandes compañías nos hacen llegar a modo de bombardeo miles de inputs con intencionalidad de superación y exposición alejándose cada vez más del pequeño individuo que la consume. Hoy en día la sociedad evoluciona hacia no querer ser consumidora de grandes empresas que nos transmiten mensajes fríos y alejados de nuestras necesidades y vidas reales. Algunas de estas empresas transmiten que un usuario en barcelona de una edad y una situación concretas va a tener la misma necesidad o deseo que una persona que está a miles de kilómetros en una ciudad y contexto totalmente diferente, concepto muy arraigado al marketing del s.XX, y seguro que estas grandes compañías se adaptan asumiendo diferencias entre los distintos mercados, pero ¿lo comunican? La sociedad no entiende de mercados, sino de usuarios. Al final somos citysumers, consumimos ciudades, y somos usuarios de un lifestyle. Personas que comparten valores con otras y consecuentemente, establecen relaciones. Hacer sentir a los usuarios que forman parte de la marca e incluso empoderarlos para que se conviertan en totales embajadores de la misma marca con una aparente relación de ownership de la empresa. El actor de una marca (la persona que te atiende) tiene que vivirla y sentirla suya para participar en ella de manera pro-activa y saber comunicarla para enamorar. 

Dar la oportunidad al contexto, al usuario y a lo efímero para darle forma a la marca. Dejar que el contenido defina la la marca en cada momento. Ésta podría ser una buena base de partida del unbranding.

Una buena marca ya nos permite evolucionarla basándonos en la metodología del cyclical branding haciendo que éste se adapte y evolucione según sus futuras proyecciones y necesidades sin ver algún límite en ello. En la estrategia del unbranding sus normas y guidelines van recolocándose y creando nuevos y distintos patrones sin salir nunca de unos estrictos y rígidos límites establecidos como margen total.  No significa transmitir desorden, sino fluidez y mutación. Hay un delicado límite entre la falta de coherencia de la estrategia de marca y el éxito del unbranding.

Nike es un claro claro ejemplo de una gran marca que ha evolucionado poco a poco hacia la estrategia de proyección centrándose cada vez más en la creación de embajadores de marca y una gran comunidad de usuarios con una comunicación actual que tiende al unbranding. Es una marca que da a entender que ahora solo es un símbolo, una tipografía y una actitud; el resto de la experiencia depende de ti. Todo está en juego. 

Origame, interaction in the space // Origame, interacción en el espacio

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Origame, interaction in the space

Simulating the folding technique from a basic form, “Origame” has been designed as a bench that allows generating different urban spaces from the arrangement and combination of its volumetric figures, which start from a single piece.

“Origame” is understood as a constant game through its modulation in the urban space. The citizen takes the leading role in its use, and decides on it; given its versatility and ability to interact.

The “Origame” project is a modular piece that interprets its context and space                  in a playful and interactive way, both with the citizen and with the project value offered to the urban designer.

The public space requires a constant interactivity between its elements and citizens, we have fostered this relationship with the design of the piece. For us as interdisciplinary designers, it has been a challenge to carry out this project that allows both citizens and designers to enjoy urban spaces, providing solutions to their needs.

“Origame” is a spatial game where the object structures new spaces, according to its disposition and thanks to the creative freedom of interpretation that it offers.

The public space in our Mediterranean culture is a space for reflection, interaction and relationship. The game is the best way to reflect these values ​​and “Origame” translates this vision.

 

Technical characteristics:

Measures: 222x45x45 cm.

Weight: 1120 kg.

Finish: Smooth / Strip.

Color: Gray Wet, Black wet.

Chamfer: 7 mm.

Placement: supported with regular screws.

Customization: taxed.

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Origame, interacción en el espacio

Simulando la técnica del plegado a partir de una forma básica, “Origame” se ha diseñado como un banco que permite generar diferentes espacios urbanos a partir de la disposición y combinación de sus figuras volumétricas, que parten de una única pieza.

“Origame” se entiende como un juego constante a través de su modulación en el espacio urbano. El ciudadano toma el protagonismo de su uso, y decide sobre él; dada su versatibilidad y capacidad de interacción.

El proyecto “Origame” es una pieza modular que interpreta su contexto y espacio de manera lúdica e interactiva, tanto con el ciudadano como con el valor proyectual que ofrece al diseñador urbano.

El espacio público requiere de una interactividad constante entre sus elementos y los ciudadanos, hemos fomentado dicha relación con el diseño de la pieza. Para nosotros como diseñadores interdisciplinares, ha sido un reto realizar este proyecto  que permite disfrutar tanto a los ciudadanos como a los diseñadores de espacios urbanos, aportando soluciones a sus necesidades.

“Origame” es un juego espacial donde el objeto estructura nuevos espacios, según su disposición y gracias a la libertad creativa de interpretación que ofrece.

El espacio público en nuestra cultura mediterranea es un espacio de reflexión, interacción y relación. El juego es la mejor manera de reflejar estos valores y “Origame” traslada esta visión.

 

Características técnicas:

Medidas: 222x45x45 cm.

Peso: 1120 Kg.

Acabado: Smooth/ Strip.

Color:Grey Wet, Black wet.

Chaflán: 7 mm.

Colocación: apoyado con tornillos regulares.

Personalización: gravado.